Retro Football Gang : une marque streetwear kitsch tout droit venue des ninetees

Feather : Hello Nathan, est-ce que tu peux nous parler de toi pour commencer s’il te plait ?

Nathan : J’ai 24 ans, je suis originaire des Landes et je suis le fondateur de Retro Football Gang (RFG). Si RFG était un club de foot on pourrait dire que je suis son président.

Qu’est-ce que c’est RFG ?

C’est une marque inspirée du football des années 90 et 2000 avec énormément de références sur la culture des ninetees. Niveau visuel, ça reprend le streetwear des années 90 américain et on retrouve également pas mal de références sur la musique. Plus précisément sur le rap. Que ce soit le rap français ou le rap américain.

Qu’est ce qui t’a motivé à créer ta marque ?

J’ai voulu la créer tout simplement parce que je suis un fan de foot. Donc ça c’est la base. Je suis un VRAI fan. Mon équipe préférée c’est Lyon, mais ça faut pas le dire haha. Pendant mes études, j’ai fait des stages à l’étranger dans le secteur de la mode.

A Rotterdam, pour une marque de streetwear qui produisait des vêtements en prison dans le but de réinsérer les détenus. En Nouvelle Zélande pour une marque outdoors qui faisait la promotion du pays à travers des pièces rappelant le Ralph Lauren des années 90. Et à Barcelone pour une marque de chaussures pour femmes de style scandinave.

Ces expériences m’ont tout simplement fait prendre conscience que je voulais travailler dans des petites structures mais que je voulais aussi être dans ce secteur, la mode. Je trouve que c’est un bon moyen pour véhiculer ce qu’on aime.

Je voulais créer une marque qui me ressemblait. Vu que je suis un mordu de foot et que la musique dicte mon quotidien, j'ai voulu combiner les deux.

Et tu as su à quel moment que tu voulais te tourner vers le streetwear ?

Dès le premier stage en fait. Parce que c’était une entreprise de ce style-là et ils travaillaient avec des artistes urbains néerlandais. J’ai tout de suite aimé ça. Depuis tout petit je suis sensible à la musique urbaine aussi, donc mis l’un dans l’autre… ça collait très bien. La musique urbaine va avec le streetwear, c’était parfait.

En revanche, je ne m’étais jamais dit qu’en faisant ce stage, j’allais lancer mon activité dans ce secteur.

Tu nous parlais de rap US et rap français, est ce que tu peux me donner quelques noms qui t’inspirent dans ton processus de création ?

Dans la communication et dans le visuel côté américain, j’aime beaucoup Asap Rocky qui a su en fait, à travers son image, créer toute une symbolique. Il y a aussi Bones qui n’est pas du tout connu. C’est un rappeur américain, blanc, qui a les cheveux longs et qui ressemble à un tueur de Charleston et qui fait énormément de vidéos en VHS. Y a le côté vintage que j’aime beaucoup.

Côté français, des mecs comme Ichon, Alpha Wann ou Jazzy Bazz m'intéressent dans leur approche de création.

J’ai déjà fait deux t-shirts en reprenant des couvertures d’album. Dont celle de Nas IIlmatic qui est une des couvertures d’album les plus connues du rap.

J’ai remplacé Nas sur la cover par Ronaldinho (t-shirt Nas x Ronaldinho). On peut faire un parallèle entre les deux en terme de carrière. Ils ont excellé dans leur art respectif mais n’ont jamais réellement tenu toutes les promesses au vu de leur énorme talent. Et puis après j’ai également fait un t-shirt entre Dr Dre et Buffon en faisant pareil : reprise d’une pochette d’album, celle de Dr Dre avec le gardien actuel du PSG, Buffon.

En ce moment je développe des t-shirts reprenant des punchlines de rappeurs sur des footballeurs”.

En fait ce que tu nous dis, c’est que, ce que tu aimes dans le rap c’est une grosse partie de design, d’image, en termes de communication.

C’est l’univers même à proprement dit. Surtout maintenant : si on veut se démarquer il faut créer un univers, un concept. Et c’est ça qui m’intéresse. Le plus souvent d’ailleurs, les rappeurs qui perdurent sont ceux qui ont un univers et ça leur permet de se différencier. On le voit de plus en plus aujourd’hui : des Kanye West ou des gars comme ça, ils font de la mode, de l’architecture, ils touchent un peu à tout donc voilà.

Est-ce que tu peux nous parler peut-être plus précisément de l’ADN de ta marque : tes valeurs, l’identité graphique, comment tu la qualifie ?

Je m'inspire du streetwear américain des années 90, des t-shirts de rock à la Iron Maiden jusqu'à ceux de rap comme Tupac. C'est très kitsch et j’aimais bien ces visuels qui étaient créés de manière un petit peu innocente.

Du coup, ça s’entremêle avec une culture hip-hop, parce que les visuels reprenaient des chanteurs ou des rappeurs. D’où les parallèles.

Et pourquoi le football des années 90 et 2000 ?

A la base je suis un gros fan de foot et les joueurs de cette époque sont intéressants. Ils sont ceux avec qui j’ai grandi. Ils sont plus charismatiques et m'inspirent plus que les joueurs d’aujourd’hui qui se ressemblent tous.

Tu as évoqué tout à l’heure, hors interview, le kitsch design, est ce que tu peux nous en dire un peu plus ? Car finalement ce concept rejoint aussi l’ADN de ta marque.

Le kitsch design, selon moi, c’est donner une approche haut de gamme, particulière (au streetwear) et propre à quelque chose qui nous paraissait ridicule il y a une dizaine ou une vingtaine d’années. C’est comment faire devenir quelque chose de « moche » en « beau » ! Les visuels des années 90’ sont qualifiés de kitsch parce qu’en fait on se réfère à quelque chose de « beauf ». C’est pour ça que certains font le rapport entre l’un et l’autre.

Donc il y a ce qui t’inspire, provenant de ta jeunesse, mais as-tu d’autres sources d’inspirations ?